엔터테인먼트 산업 경영 대학원 프로그램에서 석사 학위 취득 옵션은 디지털화와 같은 엔터테인먼트 산업의 성장과 변화에 대응하여 생겨났습니다. 강의와 소그룹 세미나를 통해 학생들은 극장, 영화관, 미술관, 갤러리, 나이트클럽, 테마파크, 스포츠 경기장 등의 시설을 관리하고 개발하는 방법을 배웁니다 사라있네.
엔터테인먼트 산업 경영 대학원 프로그램은 영화나 TV 분야에서 학사 학위를 취득한 의욕이 넘치는 학생에게 적합합니다. 그 또는 그녀는 실무 행정의 보다 실용적인 측면으로 공연 예술 교육을 보완할 수 있습니다.
연구 분야
중점을 두는 주요 분야에는 개인 브랜딩을 통해 상주 아티스트의 경력을 육성하고 유지하는 에이전트가 포함됩니다. 학생들은 또한 특별 이벤트 및 TV/영화 제작을 위한 예산 편성, 기금 모금 및 청중 기반 확대, 청소년 시장에 큰 관심을 기울이는 방법을 배웁니다. 다른 커리큘럼은 올바른 종류의 입소문을 구축하기 위해 Facebook과 같이 빠르게 떠오르는 소셜 미디어 산업 그룹을 다루는 것으로 구성됩니다.
많은 대학원 프로그램 엔터테인먼트 산업 경영 학생들은 성공적인 엔터테인먼트 전문가들이 교수진으로 구성되어 있는 로스앤젤레스에서 공부합니다. 학생들은 학기 중에 Sundance와 같은 영화제에 참석할 기회를 갖습니다.
일부 학교에서는 글로벌 미디어 마케팅 프로그램을 제공합니다. 학생들은 엔터테인먼트 관리 및 재능 표현의 법적 측면과 같은 주제에 대한 지식을 얻습니다. 현실 세계의 문제 해결 기술을 통해 현실 세계의 성취감을 얻을 수 있습니다.
좋은 대학원 프로그램의 특성 엔터테인먼트 산업 경영
석사 프로그램에 등록한 대부분의 학생들은 방송이나 영화 제작과 같은 관련 엔터테인먼트 분야의 일선 인턴십을 이수합니다. 엔터테인먼트 산업 몰입에는 오늘날의 문제에 핵심적이고 미래 직무와 관련성이 높은 유형의 프로젝트 완료가 포함됩니다. 예를 들어, 실제 기능을 마케팅합니다.
코칭과 멘토링은 학생이 직업 목표를 분명히 하고, 유용한 자원을 분리하고, 직업 옵션에 대해 브레인스토밍하고, 비즈니스 연락처를 확보하는 데 도움이 됩니다. 학생들은 요령 있고 효과적인 리더십으로 비즈니스 딜레마에 대응한다는 목표를